Les compositeur·trice·s, les interprètes et les auditeur·trice·s ont chacun·e leur propre manière d’appréhender l’Histoire. Sachant que le répertoire instrumental et vocal amène les élèves à jouer et chanter des œuvres datées et situées, mais qu’il s’agit d’interpréter ces œuvres dans ce qui est, pour les élèves et les professeur·e·s, un aujourd’hui, cette contribution interroge les rapports qu’entretient l’enseignement-apprentissage de l’interprétation avec l’Histoire. En se basant sur l’analyse de plans d’études musicaux et d’entretiens avec 38 professeurs et 104 élèves amateur·trice·s d’un conservatoire suisse, cette étude exploratoire met en lumière différentes approches relatives à l’intégration de la dimension historique dans l’enseignement instrumental et vocal. Des différences apparaissent dans le rapport à la partition – entre nécessité de la compléter dans le cas de la musique dite ancienne ou respect scrupuleux dans le cas des musiques classiques et contemporaines – comme dans les plans d’étude.